朱乃正是谁

朱乃正

朱乃正（1935年11月-2013年7月25日），男，浙江省海盐县人。中央美术学院教授。

1958年毕业于中央美术学院，受吴作人、艾中信、王式廓等先生指导。1959年春分配到青海省工作，在青藏高原工作21年。期间历任青海省美术家协会副主席、青海省人大常委。1980年春调回中央美术学院任教。曾任中央美术学院副院长，中央美术学院学术委员会副主任，教授、研究生导师，中国美术家协会理事，油画艺术委员会主任。中国油画学会副主席，全国政协委员。

2013年7月25日零时3分，朱乃正先生逝世，享年77岁。

中文名：朱乃正

国籍：中国

民族：汉族

出生地：浙江海盐县

出生日期：193511

逝世日期：20130725

职业：画家教授

毕业院校：中央美术学院

主要成就：中国油画学会副主席

全国政协委员

中国美术家协会理事

代表作品：《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《国魂·屈原颂》、《新曼巴》、

人物简介

1958年毕业于中央美术学院，受吴作人、艾中信、王式廓等先生指导。1959年春分配到青海省工作，在青藏高原工作21年。期间历任青海省美术家协会副主席、青海省人大常委。师承吴作人、艾中信、王式廓诸先生，作品《春华秋实》1979年获第五届全国美术展览三等奖，《国魂·屈原颂》1984年获第六届全国美术展览铜质奖。有《朱乃正素描集》。1980年调中央美术学院任教。曾任省美术家协会副主席、中央美术学院副院长。

中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国油画学会副主席、中央美术学院学术委员会主任，全国政协委员。教授、博士研究生导师。作品多次在国内外展出，为国内外美术机构及个人收藏。

朱乃正的油画长于人物、风景，作品构思巧妙、富有诗意。

主要作品有《新曼巴》、《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《大漠》、《国魂—屈原颂》、《春雨》、《晴雪》、《爽秋》、《初夏》、《临春》、《归巢》、《冬至，春远乎？》、《五月雪》、《最后一抹霞光》、《春风拂起》、《雨雪松云》等。曾于国内外展出、获奖并被收藏。此外，兼擅书法与水墨画。

出版有《朱乃正素描选》、《朱乃正作品选》、《朱乃正水墨百图》、《朱乃正小型油画风景选》、《朱乃正60小书画》、德国出版《SIGNATUR》签名画册、《朱乃正素描作品选集》、《当代巨匠系列125—朱乃正》、《朱乃正品艺录》、《朱乃正素描集》等。

平生经历

青海经历

朱乃正出生于江南，学成于京华，又经过青海二十多年的砥砺磨炼。钟灵毓秀与豪放朴厚对立统一奇妙融和，造就出独一无二的朱乃正。是青海的高天厚土，大山大水，给乃正这位江南才俊展现出高旷、雄浑、苍莽无垠之境界；是青海相对木讷朴拙的民风，给乃正这位美院高足以粗犷、质朴、真诚而豪放的感受；是青海悠久深远的昆仑文化，给乃正这位学兼中西的智者提供了发醇酿造融会贯通的学识底蕴。是青海，以她博大的胸怀，接纳、拥抱了一位受伤的赤子，奉献出一位成熟的艺术大家。青海之于乃正，犹如新疆之于王蒙。可以说，没有新疆二十年，就没有今日之文坛大家王蒙；没有青海二十年，就没有今日之画坛鬼手美术通才朱乃正。

朱乃正

内地研究朱乃正及其艺术的作者与媒体动辄习惯于大肆渲染朱乃正在青海时期的苦难，感动而慨之，大发议论。朱乃正本人却从不反刍往昔的艰辛遭逢，他时常感念青海真朴实诚宽和敦厚的情义，曾多次诚挚地庆幸而言：“多亏当年到了青海，终生受用不尽！”乃正视青海为他的第二故乡。青海父老也没有忘记他，青海人以我们高原曾经陶铸了朱乃正这样的大艺术家而引以为荣。

成名时期

他自1962年至今四十多年中，相继面世的数十幅精品力作。《五月星光下》《金色的季节》《第一次出诊》《让革命骑着骏马前进》《春华秋实》《青海长云》《大漠》《长河》《爽秋》《晴雪》《国魂———屈原颂》《冬至，春远乎？》《归巢》《陇原寂寂》《风卷山雪》等历属全国性美展参展、获奖作品，都在不同时期产生过较大影响，观众瞩目，艺坛悦服。多数已珍藏于中国美术馆或其他高格堂馆，成为国家级艺术珍藏品。奠定了朱乃正作为中国油画界****之一的学术地位。

成名画展

1995年，乃正六十初度，在北京中国美术馆举办《朱乃正六十小书画展》。七年之后的2002年，举办《回望昆仑———朱乃正西部油画写生笔迹》专题画展。展出作品，全部是大不盈尺，小可方寸的袖珍精品。在美术界推崇“现代观念”故作玄奥之风日炽，甜俗贪大浅薄空泛之风日盛的当今，朱乃正两次展出的小幅写生作品，犹如一颗颗耀眼的珍珠，熠熠生辉，光彩夺目，振聋发聩。美术界似乎蓦然“发现”了风景写生的魅力，蓦然“发现”了真实视觉形态造化之美，似乎蓦然唤醒了人类共有的心智、情感与哲思之审美本能。久违了的观众热情赞誉，与某些时尚画展形成强烈对比。

画作特点

朱乃正的油画写生，大多表现青藏高原、黄土高原上西部人寻常生息的雪野、草原、山丘、田陌与村落，绝少旅游式的奇特地貌名胜风光。画面景物一般都相当单纯、平淡、自然，但表现十分丰富，概括而不单调。挥洒由之，放收有度，精妙传神之处一丝不苟。画幅很小而气势、境界至大。可远观可细读，意趣盎然，蕴含丰厚，观众能从审美享受的兴奋中进而获得深层人生感悟。

朱乃正的水墨画，于中国画传统融入西画色光空间感觉和现代抽象构成理念，是放逸主观情感神游遐思于深邃静心之途，积大道于心源随意生发之“造境”艺术。非具体时空某域名山胜水写照。在具象与抽象之间，与祖国山河神遇而迹化。超乎象外，得乎寰中，纵横捭阖，韵味天成。是其心路历程别样形态的抒发。

相关评价

朱乃正油画艺术之盛名掩盖了他在书法、水墨画及篆刻、诗文方面的成就。其实，他在诸多领域的艺术造诣皆足与当行顶级专家比美。乃正自幼勤习书法，少小从颜鲁公发轫。得益于青海陋室之长夜孤灯，诵碑读帖，面壁临池，意会辞章文采之妙，体悟披离点画之理。精研唐宋诸名家，由此上溯秦汉，下及明清，入于帖，出于碑，融会通悟自成一家。有方家称道朱乃正书法“有帖学之和穆而去其纤，有碑学之雄放而去其犷。”乃正楷、草、篆、隶诸体皆擅，尤精行草。笔意潇洒酣畅，龙蛇飞动，苍润有致，韵随情出。蕴音乐之旋律，诗画之意境。非有书家功力学者修养兼画家法眼，不能得也。

乃正学兼中西，情通雅俗，博观广取，厚积薄发。国学书、画、诗、印四全，西画精湛而闳深。乃正所作篆刻，印坛视为珍品。乃正为同道艺术家所撰序跋、诗文、楹联与尺牍信札，文辞典雅，情恳意挚，他对艺术的真知灼见常闪烁其中。乃正之才华、勤奋与参悟意识，乃正在艺术领域触类旁通跨度之宽，探究之深，备受当代艺术界推重。

友人追忆

杨飞云

（中国油画院院长）

杨飞云在听到朱乃正去世的消息时，他正在带队在德国进行考察，听到这个消息他感觉非常突然和震惊，他最大的遗憾是没有和朱乃正做最后的告别。

在杨飞云心中，朱乃正是一个标杆。“朱先生有很强的学术和思考能力，在中西方文化的融汇和继承发展中有其独特的艺术思想，他对我们这些人的影响巨大。朱先生人生旅途中的坎坷和大起大落对他的艺术成就起到非常大的作用，而他的一生也见证了中国的起起落落。”杨飞云说。

孙景波

（中央美术学院教授）

1972年全国美展期间，朱乃正的《新曼巴》让孙景波印象深刻，而其后的改画小组也成为他们进一步接触的桥梁。“我们相差十几岁。他以丰厚的学养和亲和的魅力，得到小兄弟们的敬重，我们称他为兄长，之后互相通信。”孙景波回忆。

1978年孙景波在青海再次遇到朱乃正。有一次，孙景波在青海写生，颜料没有了，在那时候颜料是非常紧缺的，朱乃正毫不吝惜地将所有颜料提供给他和同行的队友用。孙景波感慨，朱乃正的乐于助人让他收获了很多朋友，他坚韧不拔，从来不悲观，早年坎坷的经历看起来是磨难，实际上是难得的磨练。

洪凌

（中央美术学院副教授）

点到为止，是朱乃正在教学中常用的方式。洪凌是朱乃正的学生，上世纪90年代，洪凌在画当时看起来有些“放肆”的人体习作，用了很多西方当代艺术中乱线的方法，朱乃正看完后留下四个字：草而不乱，这简单的四个字让洪凌茅塞顿开：要有章法。

朱乃正爱喝酒是声名远扬的，洪凌回忆，2012年时朱乃正已经基本不喝酒了。

代表作品

《新曼巴》、《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《国魂——屈原颂》、《春雨》、《归巢》、《冬至·春远乎？》、《大漠》、《晴雪》、《爽秋》、《初夏》、《临春》、《五月雪》、《最后一抹霞光》、《毛主席在书房》、《春风拂起》、《雨雪松云》等，曾于国内外展出、获奖并被收藏。另外，他还擅长书法，精于行草书；亦能创作水墨画，将西画的形式与传统的水墨融于一炉，作品别具一格。出版《朱乃正素描选》、《朱乃正画选》、《朱乃正水墨百图》、《朱乃正小型油画风景集》、《朱乃正素描作品集》、《朱乃正作品选》、《朱乃正60小书画》、德国出版《SIGNATUR》签名画册、《当代巨匠系列125—朱乃正》、《朱乃正品艺录》、《朱乃正素描集》等。

活动年表

2013年7月25日零时3分辞世，终年77岁。

2012年9月28日油画家朱乃正参加2012年中国第五届国际美术双年展。

2009年3月陪德国杜塞尔多夫美术学院柯拉培克教授西部行，由西安

出发至兰州，再去敦煌，参观考察了碑林、茂陵、霍去病墓、敦煌、榆林窟等我国优秀艺术遗产。

2009年3月参加八届五次政协会议。

1999年7月1日香港回归，举国欢庆。是夜借贵宾楼9层观赏天安门烟火礼花。中央电视台《东方之子》节目中专题介绍--《油画家朱乃正》。下半年开始有序列创作风景画，探索源自中西绘画传统而又相互交融的一种山水画境界，不断积累，为下世纪初举办一次大书画展做充分准备。捐献给母校--中央美术学院5幅小油画：《雪后老屋》、《水上船家》、《晨雾》、《宁静》、《天欲雪》。

1997年油画家朱乃正与作家杨志鹏策划庆祝"'97香港回归百家中国瓷艺展"事宜，作艺术瓷画《雁归来》并为展览撰前言。文代会召开。招收研究生，进行专业考试与评分审选，招应届中国美院油画系毕业生李荣林。为赠送香港大型碑刻书写香港基本法有关章节。油画家朱乃正春节前赴黄山。除夕夜领略黄山一片银色世界。吴作人先生辞世，作挽联痛悼。

1996年同窗好友著名画家周思聪去世，作挽联"心为风雨人生而碎，魂归清安"。油画家朱乃正开始筹办学会两个展览：①学会年展；②百年中国油画肖像艺术大展。

1995年于11月31日起随王琦先生率领中国美术家代表团至德国杜塞尔多夫访问，为期15天，顺游科隆、狄特尔与西北莱茵州等中小城市。直赴荷兰、卢森堡例览参观博物馆。拜观伦勃朗《夜巡》等名作。

1995年初夏油画家朱乃正随古元先生出访澳门，并到中山市访问古元先生家乡故居。继续完成：《陇原寂寂》、《最后一抹霞光》、《源头雪拥》、《雾光腾耀》等9幅油画，参加5月美院油画系教师新作展。筹办"朱乃正60小书画展"，作大量小书法与小水墨画，以备展出。"

1995年元月，在《人民日报》海外版专栏介绍。是年11月22日、23日借川釜火锅城，至亲朋好友与同学、学生欢聚一堂为花甲之年祝寿。秋后油画家朱乃正书写大小册页近10本，赠周思聪、孙景波等画友。

1994年油画家朱乃正参加第二届全国油画展的筹备与评选工作，任组织委员与评委委员。完成《五月雪》一作送展。油画《高原魂》参加嘉德拍卖会，成交。

1993年油画家朱乃正完成作品《西部风》、《云团》、《青海湖》、《云体》、《流霞》、《月晕》。油画家朱乃正诸作皆参加4月于中国美术馆举办的"具象油画展"。油画家朱乃正参加中国美协油画艺委会主办之中国油画艺术研讨会。油画家朱乃正参加广州首届"中国艺术博览会"，并任艺术委员会主任，送6幅水墨画展示。

1992年看夏之际，文化部正式批准辞去副院长职，仍任院学术委员会主任。出版《朱乃正小型油画风景集》（北京工艺美术出版社）。8月油画家朱乃正赴新加坡举办小型书画展和介绍中国油画讲座。继续完成《西部风》系列。准备参加"具象油画展"。

1991年4月油画家朱乃正随古元先生等组团访问日本，参加"中国现代绘画展"，本人作品《临春》展出。游富士山。因身体病由，向文化部提出辞呈。筹备"20世纪--中国"全院大展。先后完成油画《西部风》系列之一、二、三、四。于国际艺苑美术馆展出。入冬后作油画《冬至，春远乎》，时值冬至，大雪飘扬之日完成。于中央美术学院在中国美术馆举办的"20世纪--中国"大展中展出。后被台湾私人收藏。

1990年油画家朱乃正病情好转，复出工作。为德国签名画册《Signatur》作诗书画兼有的水墨作品近30幅。

1989年年初倡议美院青年艺术研究会于中国美术馆举办"素描大展"。《朱乃正水墨百图》出版（广西人民出版社）。5月油画家朱乃正出访日本，于东京西武百货店举办"中央美术学院教师作品展"。游名古屋、箱根等地，6月底于学院检查壁画系毕业生创作时，突患脑梗塞，住院治疗数月，出院后在家休养。

1988年油画家朱乃正出访阿根廷，举行个人书画展与作学术报告。书画于首都布宜诺斯艾利斯、北方吐库曼、南端的乌斯怀亚三城市展出。作品《女人体》参加人体大展，后因"模特风波"展出后数日退展。

1987年大幅作品《鸿》（油画泼彩），参加国际艺苑主办的第二届油画展。随文化部观察团出访美、英、法三国与出国留学人员、海外学子、画友见面交流。倡立"中央美术学院青年教师艺术研究会"。创建"中央美术学院书法艺术研究室"。出版《朱乃正作品选》（天津人民美术出版社）。

1986年油画家朱乃正作品《奔云驰雨》、《云醉高原》（油画），日本私人收藏。《初夏》（油画），画友收藏。油画家朱乃正入夏赴甘肃、青海、新疆作画并讲学。重越日月山，进龙羊峡水电站工地，游吐鲁番、高昌、交河古城。油画家朱乃正在日本名古屋举办水墨画个展，被称为"中国的鬼才"。是年在中国美术馆，由国际艺苑主办首届水墨画展，与吴冠中、袁运甫、肖惠祥四人作品联展。

1985年油画家朱乃正参加"当代油画展"（北京）的新作有：《临春》、《春雨》，中国美术馆藏。《归巢》，自藏。油画家朱乃正曾先后赴日本、香港、俄罗斯等地展出。油画家朱乃正6月赴云南游石林、瑞丽与大理。

1984年油画家朱乃正任中央美术学院油画系副主任，授予副教授。是年创作油画《国魂--屈原颂》，参加全国美展，获铜牌奖。中国美术馆收藏。《夏之梦》，参加北京市美展。赴山东济南参加第四次全国美术家代表大会，继续当选为理事，并任中国美协油画艺术委员会委员。油画家朱乃正参加黄山全国油画艺术讨论会。于日本千叶县举办水墨画个展。

1983年油画家朱乃正作品有：《东海角》、《女青年》（油画），中国美术馆藏。《小骏马》（油画），日本人士收藏。

1982年油画家朱乃正作品有：《女画家瑶子》（油画），日本友人收藏。《真真》、《大漠》（油画），中国美术馆收藏。《长河》（油画），日本福冈美术馆收藏。《九寨沟四季》（丙烯四屏联画），北京自然博物馆收藏。《晴雪》（油画），北京市美协收藏。《爽秋》（油画），友人私人收藏。

1981年油画家朱乃正另外还创作了一批作品，《春风》（丙烯、油画），参加北京市美展。并被收藏。《鸣泉》（丙烯、油画），参加全国少数民族美展并获奖，为民族文化宫收藏。《青海湖》（丙烯），为广州白天鹅宾馆壁画。《黄河源》（油画），由河南黄河水利委员会收藏。油画家朱乃正夏天带学生夏小万、曹立伟、季云飞等赴青海省甘南藏族自治州生活月余。

1981年油画家朱乃正旧作《金色季节》赴香港参加中央美术学院大型院展。参加中国赴巴黎"春季沙龙"大展，于大皇宫展出。后被中国美术馆收藏。此作历遭劫难，至此方得归宿。油画家朱乃正另一作《五月星光下》亦参加是年北京市美展并获奖。

1980年出版《朱乃正素描选》（上海人民美术出版社）。油画家朱乃正8月正式调离青海

1979年油画家朱乃正创作《春华秋实》（丙烯三联画），参加当年庆祝建国30周年全国美展，获奖并为中国美术馆收藏。当年命途渐转。

1978年油画家朱乃正因某些客观原因，未能作画。开始调到省外，一直未遂。

1977年油画家朱乃正为当年全国与全省纪念建军节"八一美展"，举办省创作学习班，辅导全省业余作者创作。同时完成《星星之火》（油画）与《让革命骑着骏马前进！》（水粉）。后者选入全国"八一美展"。

1976年冬"四人帮"被粉碎后，油画家朱乃正与同行数人自从入川开始，就沿当年红军长征路线作远游，经云、贵、川、湘、陕、甘诸地。一路作些小油画写生。

1973年至1975年油画家朱乃正基本上未能从事自己创作，期间大部分工作为各种政治性展览做美术杂务：宣传画、连环漫画、美术标题字、抄写说明文字、裱糊版面、锯字曾去州县收集展览素材，也随手画素描人像。夜间借昏暗灯光画素描人像。

1972年春季于沪省亲时油画家朱乃正完成《第一次出诊》（水粉）创作。运回青海审选通过后再运送北京参加当年全国美展，纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表30周年。在京参加该展的改画小组，组长为靳尚谊、赵域。曾为许多作品"修改"，其中有汤小铭《鲁迅》一作。期间与青年画家孙景波、陈逸飞、广廷勃等人晤识。《第一次出诊》为中国美术馆

1966年6月至1971年初开始油画家朱乃正配合大字报、大批判与政治运动完成各种展览版所需要的漫画、连环画、插图等。亦曾画大幅水粉画：《红色娘子军》、《智取威虎山》等样板戏组画，配合宣传样板戏，展示于西宁市大十字百货大楼橱窗。

1965年初至1966年春油画家朱乃正参加青海省农村牧区社教运动，后期回省参加"社教展览--阶级教育"。画过若干套连环画、村史画、漫画等。

1964年油画家朱乃正《金色季节》选送至全国"公社风光"画展，至沪、宁、皖等地巡展。后辗转至长安美术出版社编入画集。

1963年油画家朱乃正继续为《金色季节》作素描稿，与油画原作等大。夏秋间完成油画。同时完成《五月星光下》。两幅作品同时参加甘、青、新三省区美术巡回联展。后又送至西安展出。是年冬，社教运动已是前奏。创作油画《砸碎奴隶的锁链》与《草原儿女》，准备翌年送全国美展。

1962年10月油画家朱乃正回沪省亲，完成《格萨尔》续集插图10幅。期间开始构思《金色季节》的创作，并作草图。

1962年油画家朱乃正油画《雪原风情》完成，5月接受藏族史诗《格萨尔》插图任务。半个月紧急突击，15天如期完成彩色插图10幅。其中多幅参加全国美展。是年仲夏赴海南州贵德县农牧区深入体验生活作画。

1961年年初油画家朱乃正即赴北京，参加人民大会堂青海厅的陈设布置。数月后回省继续作水墨画《草原晨曲》，为青海厅陈列作品之一。

1960年油画家朱乃正水粉作品《河湟洗衣》，首次参加全国美展，被中国美术馆收藏。正值生活困难时期，油画家朱乃正常被派至州县，帮助单位解决生活食用之需。入冬后，油画家朱乃正参加人民大会堂青海厅设计创作组。作大幅布上水粉画《柴达木》。

1959年9月参加青海省庆祝建国10周年美展的筹备工作，并展出近十幅作品。冬季赴海南州藏区，正值草原大面积开垦。期间作小幅油画写生。

1959年油画家朱乃正3月分配至青海省文联工作。5月即赴柴达木体验生活。途经大柴旦、小柴旦、锡铁山、冷湖石油工地、格尔木、盐湖、哈萨克族地区。完成一批油画与水粉画、速写。

1957年油画家朱乃正5月深入河北太行山区生活。画了一批人物与风景油画。曾赴河北省徐水县大王店大炼钢铁，并在当地画壁画。回校继续学习至毕业。

1955年油画家朱乃正二年级时画素描《维纳斯》，后参加当年斯德哥尔摩举行的世界素描教学会议的学术展出。

1953年油画家朱乃正考入中央美术学院，于油画系（首届五年制）学习。受吴作人、王式廓、艾中信、韦启美、李斛等先生指导。

1952年油画家朱乃正加入北京业余艺术学校美术班，初步学习素描基础。同班学员中后考入中央美术学院的有卢沉、妥木斯、英若识、蒋建国等。

1951年油画家朱乃正于北京第二十四中学（原大同中学）学习时，参加全校文艺组的成立，任美术组长。写美术字、画壁报、漫画等。

1949年7月油画家朱乃正随家由沪迁京，10月1日参加新中国开国大典。

1935年油画家朱乃正11月25日生于浙江省钱塘海盐县。

素描集册

油画家朱乃正素描集

主编:孙景波

出版社：广西美术出版社

出版时间：1998-12

印刷时间：1998-12-00

开本：16开

页数：64页

品相：九品

上书时间：2012-07-29

人物纪念

2014年7月25日上午，由中国美协、省委宣传部和省文联共同举办的朱乃正逝世一周年追思会在西宁举行。全国政协委员、中国美术家协会副主席、中国雕塑院院长吴为山，省委常委、宣传部长吉狄马加及朱乃正生前友好、部分省垣美术家参加追思会，中国文联、中国美协的有关领导分别致辞，吉狄马加讲话。

吉狄马加在讲话中说，我们追忆、纪念朱乃正先生，就要像他那样，坚持德艺双馨，积极履行人类心灵工程师的职责，自觉践行社会主义核心价值观；认真执行党的文艺方针政策，坚持走文艺创作的民族化、大众化道路，使艺术更好地反映时代、服务人民。

朱乃正是我国杰出的油画家、书法家、美术教育家。自1959年与青海结缘，在青海工作了21年。青海高原的开阔雄犷与质朴深厚，锤炼和培养了他清雄沉静的艺术个性。多年来，朱乃正一直秉承传统文化精神，他笔下的西部高原，仍然保留着纯净的自然本色。此次追思会，既是为了纪念朱乃正精湛的艺术才华，也是为了唤起更多的青海美术家和美术工作者承继传统文化，担当起时代赋予的职责和使命，为时代增添新的文化创意和艺术形式。

一 莲的历史、品种、栽培、用途

莲的历史

莲，又称荷，睡莲科，属多年生水生宿根草本植物，其地下茎称藕，能食用，叶入药，莲子为上乘补品，花可供观赏。古人称荷花为鞭蓉、水芙蓉、水芝、水芸、水旦、水华等，溪客、玉环是其雅称，未开的花蕾称菡萏，已开的花朵称鞭蕖，乃我国十大名花之一。属睡莲科。 莲属植物是被子植物中起源最早的种属之一。据古植物学家研究化石证实，一亿三千五百万年以前，在北半球的许多水域地方都有莲属植物的分布。那时候，正植巨型爬行动物恐龙急剧减少的后期，它在地球上生长的时间比人类祖先的出现（200万年前）早得多。前苏联AH克里斯托弗维奇《古植物学》（1965）称，莲属化石发现于北美北极地区和亚洲阿穆尔河流（即黑龙江）的白垩纪及欧洲和东亚（库页岛）、日本的渐新世和中新世地层中。那年月，地球上气温比现在温暖，莲属植物约有10~12种，五大洲均有分布。后冰期来临，全球气温下降，使得不少植物灭绝，另一些植物被迫漂迁，完全打破了原来的地理分布状况。遭此劫难，莲属植物幸存2种，分布范围缩小了。分布在亚洲、大洋州北部者为中国莲，漂迁至北美洲的为美洲莲。古植物学家还研究指出，在日本北海道、京都发掘的更新世至全新世（200万年前）的莲化石，和现代的中国莲相似；在中国柴达木盆地发掘的1000万年前荷叶化石，和现代中国莲相似。70年代中国石油化学工业部石油勘探开发规划研究院与中国科学院南京地质古生物研究《渤海沿海地区早第三纪孢粉》一书记载：在辽宁省盘山、天津北大港、山东省垦利、广饶及河北省沧州等地发现有两种莲的孢粉化石。第三纪热带植物地理区内的我国海南岛琼山长昌盆地地层中，也发现有莲属植物的化石。现我国黑龙江省扶远、虎林、同江、尚志等县的湖沼地，仍有原始野生莲分布。以上说明莲是冰期以前的古老植物，它和水杉、银杏、中国鹅掌楸、北美红杉等同属未被冰期的冰川噬吞而幸存的孑遗植物代表。

栽培容器

现在许多碗莲品种种植株仍嫌高大，因而仅有少数品种可种植于市场出售的菜碗、汤碗之中。目前市场上还没有专供种植碗莲的花盆，而常见的素烧花盆(即泥盆、瓦盆)易渗水，所以不宜作为碗莲栽培容器。釉盆、瓷盆、紫砂盆，不易渗水，可选作碗莲栽培用盆。但这类盆一般都留有底洞，选用时可用水泥和砂堵死，或用橡胶垫片堵塞。花盆的形状、色彩要与碗莲相协调，使之浑然一体。可选用方形、圆形盆。花盆的口径在20厘米左右，深为15厘米左右。初种碗莲者可适当放大些，这样易于开花。

栽培场地

每天接受7—8小时的光照，能促进其花蕾多，开花不断。碗莲最忌在阴处养护，更不能像室内观叶植物一样，放在室内培养。光线不足，荷叶徒长减绿，不能孕蕾。在院落中栽培碗莲，花盆一定要放在光照充足或南向阳台的外沿上。开花季节，需要放入室内观赏的，可采取早进晚出，或晚进早出，每天仍应保持一定光照。碗莲需要有较充足的光照，但也忌雨后暴晴。

碗莲系水生花卉，生长过程中需要大量的水分，但又怕大水浸沉叶片，故场地应取水、排水方便。碗莲惧大风，场地因尽量选择背风处。

栽培土壤

碗莲要求含腐殖质较丰富的塘泥或稻田泥作栽培土，切忌用工业污染土。黄泥粘度大，使用量要适当，过粘会影响藕鞭的伸长和藕的膨大；沙质土疏松，粘性不够，容易遭风害而折损，有碍于根系的生长，一般以黄泥、沙质土按7：3的比例混合使用为宜。如无沙质土，可加黄沙，但比例要略小些。城市郊区，可直接选用蔬菜地的园土；城市中还可用春季盆花换盆的宿土加一半的黄泥作栽培土。

每盆用20克左右的腐熟干鸡粪或其他肥料，与盆土充分拌匀作基肥，拣去其中的杂质和石砾，清除土中的小虫和蚯蚓，然后放入盆中。土层一般占全盆容积的3/5左右。

中国科学院武汉植物研究所赵家荣试验表明，用干塘泥100份，豆饼水2份，草木灰水6份，猪、牛蹄水2份，烂头发水2份，骨粉1份的配方种植碗莲能收到良好的效果。

栽培温度

碗莲是喜温植物，对温度要求较严，一般8-10摄氏度开始萌芽，14摄氏度藕鞭开始伸长。早期播种时，也要求温度 15摄氏度以上，否则幼苗生长缓慢造成烂苗下游地区，4月中旬以前一般不采用露地播种育苗，主要是因为温度这不到种子萌发和幼苗生长的需要。随着温度升高，持续烈日高温(40摄氏度以上)，也不利于碗莲的生长发育。22—35摄氏度是碗莲生长发育的最适宜温度。18—21摄氏度时，开始抽生立叶，开花则需要22摄氏度以上，25摄氏度生长新藕，这时需要日温较同，夜温稍低的气候。大多数栽培种在立秋前后气温下降时转入长藕阶段，表现为盆土明显上涨。

二莲叶防水和自洁之谜

荷叶的表面附着着无数个微米级的蜡质乳突结构。用电子显微镜观察这些乳突时，可以看到在每个微米级乳突的表面又附着着许许多多与其结构相似的纳米级颗粒，科学家将其称为荷叶的微米－纳米双重结构。正是具有这些微小的双重结构，使荷叶表面与水珠儿或尘埃的接触面积非常有限，因此便产生了水珠在叶面上滚动并能带走灰尘的现象。而且水不留在荷叶表面。

三 藕断丝连的科学解释

谈到荷，自然就要提到藕。荷属睡莲科，是多年生草本植物，种植在浅水塘中。其茎生于淤泥中，变态为根状茎，即是藕，也称莲藕。藕横长在泥中，靠基茎节上的须状根吸取养分。由于藕肉质肥厚，脆嫩微甜，含有大量的淀粉，营养丰富，所以自古以来就是人们喜爱的食品。

当我们折断藕时，可以观察到无数条长长的白色藕丝在断藕之间连系着。为什么会有这种藕断丝连的现象呢？

这就要观察一下藕的结构了。原来植物要生长，运输水和养料的组织，叫导管和管胞。这些组织在植物体内四通八达，在叶、茎、花、果等器官中宛如血管在动物体内一样畅通无阻。

植物的导管内壁在一定的部位会特别增厚，成各种纹理，有的呈环状，有的呈梯形，有的呈网形。而藕的导管壁增厚部却连续成螺旋状的，特称螺旋形导管。在折断藕时，导管内壁增厚的螺旋部脱离，成为螺旋状的细丝，直径仅为3～5微米。这些细丝很像被拉长后的弹簧，在弹性限度内不会被拉断，一般可拉长至10厘米左右。

藕丝不仅存在于藕内，在荷梗、莲蓬中都有，不过更纤细罢了。如果你采来一根荷梗，尽可能把它折成一段一段的，提起来就像一长串连接着的小绿“灯笼”，连接这些小绿“灯笼”的，便是这种细丝。这种细丝看上去是一根，如放在显微镜下观察，会发现其实是由3～8根更细的丝组成，宛如一条棉纱是由无数棉纤维组成一样。

细密缠绵的藕丝，很早就引起了古人的注意。唐朝孟郊的《去妇》诗中就有“妾心藕中丝，虽断犹连牵”之句。后来，人们就用“藕断丝连”的成语来比喻关系虽断，情丝犹连。

四 千年古莲发芽之谜

申女士是美国加州洛杉矶大学的植物学家，她的实验室里培育着各种各样的植物，但是她最珍爱的却是两棵古莲--它们的年龄都在500年左右。 “普通的花卉只能存活几年。”申女士介绍说，“这两棵古莲却大不相同，它们的种子经历了几百年的时间洗礼，现在居然发芽开花了。”

沉睡千年的古莲醒了

数年前，申女士到北京访问中国植物研究所；临回美国时，北京的同事送给她7粒莲花种子。“据说这些种子是从东北的湖底泥士中挖掘出来的，我知道它们的年龄很老，但是不知道确切的数字。”申女士说，“当时它们没有引起我足够的重视，倒是我的实验室同事约翰·萨森发现了它们的价值。” 约翰·萨森利用碳同位素测试仪，对古莲种子的年龄进行鉴定，发现它们竟然是1200年前遗留下来的！更令人惊奇的是，当申女士用刀片切去种子的外壳并把它们浸泡在培养液中后，没过多久它们居然发芽了！遗憾的是，这些种子发芽后存活的时间很短，但是它们已经被列为目前世界上最古老的能够发芽的种子。千年的种子能够发芽？！这激起了申女士极大的兴趣，她决定再次返回中国寻找这些神秘的生命。当时申女士已经是国际植物学界的知名学者，许多科学家愿意协助她完成此项研究工作。 科学的道路并不平坦，申女士带到美国的第二批古莲种子有21粒，年龄都在200岁到500岁之间。1997年，申女士在德国研究莲花培育技术，通过实施“小手术”，第一粒种子发芽了，但是它只存活了不到3个月。“随后三年中，我在美国加州植物研究所培育了另外三粒种子，但是它们都没有开花--很明显，我使用的方法不当。”申女士回忆往事说，“后来好像很幸运，这两粒种子都开花了，就是现在你们看到的这两棵，其中一棵的年龄是408岁，另一棵则是466岁。”管古莲开花了，但是它们与现代的莲花有许多不同，不能完全适应现代的环境。“我正在想尽一切办法，使它们能够茁壮成长。”据申女士介绍，莲花能够如此长寿，应该有其特别的原因；如果能发现莲花长寿的内在机制，人类将会受益匪浅，例如可以解决粮食储存问题，减少世界饥饿人口，还有可能延长人类的寿命。关键问题是：莲花长寿的秘密是什么呢？申女士称，可能与土壤的辐射有关。盖曼·哈伯特是一名化学家，他是申女士的工作同事。哈伯特发现，古莲种子周围的土壤能够发出轻微的辐射。“尽管辐射的强度很低，但是数百年之后其产生的效果也是相当惊人的。”申女士解释说，“这或许是古莲种子为何能够存活至今的原因。”据悉，申女士目前还剩下15粒古莲种子，她准备提供给其他科学家，使得该科研项目能在世界范围内进行。“莲花出淤泥而不染，所以它在佛教中它代表着特殊的意义。”申女士说，“现在我们要找出莲花长寿的秘密，造福于全人类。”在地下沉睡了千年的古莲怎么还会开花呢？这与莲子的结构有关。莲子的外种皮坚硬致密，像个小小“密封包”，把种子密闭在里面，可防止外面的水分和空气的渗入，也可以防止种子内的水分和空气散失，因此莲子的生命活动极为微弱，相当于休眠状态。这是古莲子还有生命力的重要原因。此外，与古莲子所埋藏的环境也有关。这些古莲子是被埋在深约30-60厘米的泥炭层中，而泥炭的吸水防潮性能良好；再加上泥炭层的上面又有很厚的泥土覆盖，因此古莲子几乎处于一个密闭的环境中。在这样的环境中，古莲子不具有生根发芽的条件，因此而得以保存了生命力。

五莲与佛的关系

当我们走进佛教寺庙时，便可到处看到莲花的形象。大雄宝殿中的佛祖释迦牟尼，端坐在莲花宝座之上，慈眉善目，莲眼低垂；称为“西方三圣”之首的阿弥陀佛和大慈大悲观世音菩萨，也都是坐在莲花之上。其余的菩萨，有的手执莲花，有的脚踏莲花，或作莲花手势，或向人间抛洒莲花（如天女）。寺庙墙壁、藻井、栏杆、神账、桌围、香袋、拜垫之上，也到处雕刻、绘制或缝绣各种各色的莲花图案。可见莲花与佛教的关系何等的密切。 莲花与佛教的密切关系，还表现在佛教将许多美好圣洁的事物，以莲花作比喻，以莲花为代表。在佛教故事中，佛祖释迦牟尼的母亲，长着一双莲花般的美丽清亮的大眼睛。佛祖降生时，皇宫御苑中出现了八种瑞相，其中最主要的一种瑞相，便是池中突然长出大如车轮的白莲花。佛祖降生时，在他的舌根上放射出千道金光，每一道金光化作一朵千叶白莲，每朵莲花之中坐着一位盘足交叉，足心向上的小菩萨。佛教以莲为喻的词语，更是数不胜数。佛座称为“莲花座”或“莲台”；结跏跌坐的姿势，即两腿交叉、双脚放在相对的大腿上，足心向上的姿势，称为莲花坐势；佛教宣传的西方极乐世界，比作清净不染的莲花境界，故称“莲邦”；《阿弥陀经》描写的西方极乐世界的情景是：“极乐国土有七宝池，八功德水……池中莲花大如车轮。”故称佛国为“莲花国”；佛教庙宇称为“莲刹”。“刹”为梵语，即西方净土，以莲花为往生之所托，故称“莲刹”；念佛之人称“莲胎”，比喻住在莲花之内，如在母胎之中；佛眼称为“莲眼”，以青莲花比喻佛眼之好妙；胸中之八叶心莲花称为“莲宫”，即心中的莲花般的境界；释迦牟尼的手称为“莲花手”；僧尼受戒称“莲花戒”；僧尼之袈裟称“莲花衣，谓清净无杂之义；五智中的妙观察智称为”“莲花智”；称善于说法者为“舌上生莲”；谓苦行而得乐为“归宅生莲”；佛经《妙法莲花经》简称《法华经》，都是以莲花为喻，象征教义的纯洁高雅；东晋东林寺慧远大师创立的我国最早的佛教结社称为“莲社”；佛教净土宗主张以修行来达到西方的莲花净土，故又称“莲宗”。总之，莲与佛教结了不解之缘，佛教在很多地方都是以莲为代表，可以说莲即是佛，佛即是莲。 佛教为什么如此推崇莲花呢？这主要有两方面的原因：一、佛教产生于印度，印度地方气候炎热。荷花盛开于夏，给人们带来凉爽和美的享受。人们对于这种夏季暑热时盛开的美艳之花，自然十分喜爱，因此在印度的文学作品特别是民间流传的民间文学作品中，莲花都是美好、善良、圣洁、宽容大度的象征。这类故事非常之多，影响很深，如《莲花王子的故事》，便将道德高尚、善良、正直、奉行为王十法（布施、持戒、慷慨、正直、和蔼、自制、忌怒、忌杀、宽容和大度）的好国花比作莲花。《莲花王的故事》说莲花王为了拯救百姓的饥荒，他跳进恒河之中，变成一条大赤鱼，告诉百姓割他的肉吃，他的肉割了以后又生起来，这样坚持了十二年，他用自己的肉供养全国百姓，度过长达十二年之久的灾荒。释迦牟尼创立佛教，主张废除古印度等级森严的制度，实行种姓平等，以慈悲为怀，普度众生。为了弘扬佛法，使广大群众能够理解和接受佛教教义，便以俗语传道。又迎合民众的爱莲心理，将莲喻佛，使得佛教能够迅速传播开来，信众广泛。佛教以莲喻佛的另一方面原因也是最主要的原因，是因为莲花的品格和特性与佛教教义相吻合。佛教是着重寻求解脱人生苦难的宗教，将人生视作苦海，希望人们能从苦海中摆脱出来，其解脱的途径是：此岸（人生苦海）——济渡（学佛修行）——彼岸（极乐净土）。即从尘世到净界，从诸恶到尽善，从凡俗到成佛。这和莲花生长在污泥浊水中而超凡脱俗，不为污泥所染，最后开出无比鲜美的花朵一样。佛教的重要信条之一，是广爱博施。施予一切有生命者以慈悲。所谓慈悲，是指希望和帮助他人解脱苦难，获得快乐。慈心是希望他人得到快乐，慈行是帮助他人得到快乐；悲心是希望他人解除痛苦，悲行是帮助他人解除痛苦。佛教要求对于有生命者，不计善恶，不分人畜，都应施予慈悲。对种种恶行，都要容忍和宽宥，用慈悲心去帮助他们，感化他们，使之向善，成为善良之辈，结出善果。但严戒同流合污，要身处污浊的尘世而不为其污染，保持自己的洁净清芬。用来表达这种思想观念的最好不过的是莲花。莲生在污泥之中，犹如人生在浊尘的世界，这自然要与污浊相处在一起，受许多邪恶污秽事物的侵扰，佛教称这些邪恶力量为“魔”。佛教要求人们不要受世间邪恶污秽（即魔）的侵扰和影响。莲花“出污泥而不染”，开出洁美的鲜花，确是最好的象征，因此佛经常常将莲性比佛性。《大智度论·释初品中户罗波罗蜜下》说：“比如莲花，出自污泥，色虽鲜好，出处不净。”《从四十二章经》说：“我为沙门，处于浊世，当如莲花，不为污染。”所以拯救世界的梵天王是坐在千叶金色妙宝莲花上出生的。释迦牟尼佛、阿弥陀佛、观世音菩萨都是坐在莲花之上，或手执莲花，表示佛是出自尘世而洁净不染的境界。

六莲的诗句

清平乐村居 辛弃疾

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

晓出净慈寺 杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同．接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红．

杂诗 龚自珍

津梁条约遍南东，谁遗藏春深坞逢。不枉人呼莲幕客，碧纱橱护阿芙蓉。

长干行 崔颢

君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。家临九江水，来去九江侧。同是长干人，自小不相识。

下渚多风浪，莲舟渐觉稀。那能不相待，独自逆潮归。三江潮水急，五湖风浪涌。由来花性轻，莫畏莲舟重。

长安秋望 赵嘏

云物凄清拂曙流，汉家宫阙动高秋。残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。

紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚。

南乡子 李珣

乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯，游女带花偎伴笑，争窈窕，竞折田荷遮晚照。

笥河先生偕宴太白歌醉中作歌 黄仲则

红霞一片海上来，照我楼上华筵开。倾觞绿酒忽复尽，楼中谪位安在哉？青山对面客起舞，彼此青莲一抔土。

若论七尺归蓬蒿，此楼作客山是主。若论醉月来江滨，此楼作主山是宾。谁将诗卷掷江流，定不与江东向流。

沙龙字飞龙， 斋号东莞堂，中国书画家协会主席刘金才老师亲传弟子，北京尚清艺术研究院常务院长，中国华夏万里行书画家协会理事，江苏省政府授予文化大院书画艺术交流基地创始人，一级书画师。

书画家沙龙 锦绣丹青妙，烟云翰墨香

沙龙先生自幼酷爱书法艺术，他的作品以行楷、隶书、篆书为佳。既得传统的精髓，又师古而不泥古，尽得自然之趣，化古求变，上海市书法家协会副主席晁玉奎高度评价道:劲健而不失飘逸，灵动而不失雄浑，功力深厚，令人赏心悦目。他的国画作品虾趣图，师承齐白石的精髓，淡墨掷笔、浸润之色更显虾体晶莹剔透之感，师曰“善于用水，善于用墨，水墨淋漓处给人以生机勃勃感觉”。很有青春气息，锦绣丹青妙，烟云翰墨香，在其作品中自然融为一体，难能可贵。

书画家沙龙 锦绣丹青妙，烟云翰墨香

沙龙先生近年来多次参加各项重要展览，多次举办个人展，受到广泛的好评，并被海内外藏家收藏。有论家评其沙氏“画求高韵、文求高境、人求高格”的精神面貌。三十余年来笔耕不辍，致力于研修中国的书画艺术勇攀高峰。

书画家沙龙 锦绣丹青妙，烟云翰墨香

鉴赏馈赠收藏沙龙的书画作品是一种至高的艺术享受。